Glen Campbell Bio, věk, manželé, alba, děti, dcera, čistá hodnota
Glen Campbell narozený Glen Travis Campbell byl americký zpěvák, skladatel, kytarista, televizní moderátor a herec. Narodil se 22. dubna 1936 v Billstownu, malé komunitě poblíž Delight v okrese Pike v Arkansasu, John Wesley a Carrie Dell Campbell.
Věk Glen Campbella - Jak starý je Glen Campbell?
Narodil se 22. dubna 1936 a zemřel 8. srpna 2017 ve věku 81 let.
Glen Campbell Family
Dvanácté dítě a sedmý syn špinavého vlastníka půdy, který se narodil v hlubinách deprese, se Campbell utopil, když byl batolem v řece Little Missouri poblíž domu jeho rodiny v Arkansasu. Když byl vytažen z řeky, měl rty modré a ti, kteří ho zachránili, věřili, že je pryč. Ale žil zázračně poté, co ho jeho bratr Lyndell oživil, a Campbell vždy tušil, že to bylo kvůli tomuto daru.
Nebylo to dlouho poté, co Campbellův otec poznal jeho talent a ve čtyřech letech mu koupil kytaru od Sears & Roebuck za 5 $. Pod vedením svého strýce Boa se rychle ukázal jako zázrak. Jak by ti dva nemohli být příbuzní? Bylo jasné, že Campbell byl zvláštní talent, a to natolik, že prolomil cyklus chudoby a jako teenager si začal vydělávat na živobytí s kytarou a stal se jedním z nejuznávanějších, nejuznávanějších a nejpopulárnějších umělců rocku. “ n 'roll éra.
Glen Campbell Spouse- Glen Campbell Children (Daughters)
Campbell byl ženatý čtyřikrát a zplodil pět synů a tři dcery. Campbellova nejstarší dcera je Debby, od jeho manželství až po Diane Kirk . Po rozvodu s Kirkem se oženil Billie Jean Nunley , kosmetička z Karlových Varů v Novém Mexiku, která porodila Kelli, Travise a Kanea. Billie Campbell podala žádost o rozvod v roce 1975 a jejich rozvod byl definitivní v roce 1976. Oženil se s druhou manželkou zpěváka Mac Davise, Sarah Barg , v září 1976. Měli jedno dítě jménem Dillon a rozvedli se tři týdny po Dillonově narození, v roce 1980.
Ihned po svém rozvodu s Bargem zahájil Campbell vztah s venkovskou umělkyní Tanyou Tuckerovou, která byla o 22 let mladší. Campbell se oženil Kimberly „Kim“ Vlněná v roce 1982. Spolu měli tři děti: Cal, Shannon a Ashley.
Glen Campbell hudební kariéra, alba, písně
Od doby, kdy působil jako průkopnický hudebník pro Elvise, Franka Sinatru, The Beach Boys a mnoho dalších v archetypální doprovodné kapele The Wrecking Crew, až po své desetiletí na vrcholu hitparád po milost, kterou ukázal, když uzavřel svou kariéru v boji proti Alzheimerově chorobě. několik umělců, kteří se dotkli tolik životů jako drahokamový kovboj. A nechal je s úsměvem.
V době, kdy Campbell v roce 2014 získal svou šestou cenu Grammy za svou finální nahrávku „I’m Not Going to Miss You“, vyhrál téměř každé ocenění a dosáhl všech milníků, které mají hudebníci k dispozici. Campbell, jeden z nejprodávanějších sólových umělců v historii amerických hitparád, vydal více než 70 alb a prodalo se 50 milionů kopií s více než 80 písněmi. Je členem Síně slávy country hudby a Síně slávy hudebníků.
Získal Entertainer of the Country Music Association, dvakrát vyhrál cenu Akademie country hudby za album roku a oba byli jmenováni mužským zpěvákem roku. V roce 2012 mu byla udělena nejprestižnější čest Grammy, Cena za celoživotní dílo.
Campbell se zapsal do historie v roce 1967 svými prvními výhrami Grammy vymetáním cen za písně a výkony v kategoriích pop a country a western. „V době, kdy se dostanu do Phoenixu“ získal nejvyšší ocenění a „Jemný k mé mysli“ si vzal dvě země a západní trofeje. Tyto dvě písně a „Wichita Lineman“ jsou v Síni slávy Grammy.
Neschopnost definovat jeho zvuk označuje Campbellovou kariéru. Campbell byl vzácný umělec, jehož úspěch neměl žádné ploty. Vyrostl v lásce k country hudbě, ale Campbell vytvořil sofistikovanou hudbu spojenou s Američany, kteří uskutečňovali fyzický a kulturní přechod od venkovské agrární společnosti k moderní městské. Přinesl také lásku k žánru novým fanouškům, kteří ji přijali a pomohli přesunout někdejší regionální zvuk do popkulturní konverzace, což vyvolalo zájem o všechno venkovské pro zbožňující mezinárodní publikum.
Campbell měl malý zájem o venkovské zkušenosti, nicméně vyrůstal v Billstownu v Arkansasu, komunitě tak malé, že si nezasloužil zařazení na žádnou mapu. Začal vidět cestu ven ze života těžce škrábanců, když přinesl kytaru do školy v mateřské škole. V přestávce si všiml, jak se jeho spolužáci - a zejména dívky - shromažďují, když hraje. Mohlo by být vychystávání kytary lukrativnější než nekonečná drina vychystávání bavlny a kukuřice?
Načítání ... Načítání ...Jeho láska k hudbě - všechny druhy hudby - ho poháněla. Když uslyšel cikánského jazzového kytaristu Djanga Reinhardta, byl uchvácen. Jeho otec půjčil své služby starší sousedce, která potřebovala jeho pomoc s prací a dojením krav. Mladý Glen nepřijal platbu, ale žena mu jednou za čas zasunula pár mincí. Když bylo Glenovi osm, použil tyto peníze na desky Django a hrál s nimi, dokud nedokázal napodobit Djangův virtuózní styl. Bylo to tak se záznamem za záznamem.
Vzhledem k omezeným rodinným zdrojům a neexistujícím příležitostem opustil Arkansas ve věku čtrnácti let a připojil se k pracovní skupině migrujících pracovníků, aby si s většinou mexickými dělníky sbíral rajčata. Byl v Indianě, když dostal výzvu, aby se připojil ke svému strýci Booovi a vycestoval na západ, aby pronásledoval sen o životě hudebníka. Ti dva se nakonec usadili v Albuquerque v Novém Mexiku na počátku 50. let, kdy se Campbell objevil v místní televizi a rozhlase a nakonec založil vlastní kapelu.
Rušný regionální uzel, který byl mezipřistáním mezi populárními trhy v Texasu a Kalifornii, si Campbell v Albuquerque rychle všiml jako kapelník a doplňkový sideman a nepřijal moc přesvědčivého, když ti, kteří projížděli, řekli, že by měl jet dlouhou cestu do Los Angeles.
Dorazil v roce 1960 ve slavné době v historii populární hudby a během roku dostal práci nakladatelství, kde psal písně a nahrával dema. Jeho demo práce ho přivedla k práci kytaristy skupiny The Wrecking Crew, skupiny studiových hudebníků, kteří spolu s Philem Spectorem vytvořili jeho vlivný produkční styl Wall of Sound.
Kolik stojí Tony Dow
Jeho práce v tomto období by stačila k tomu, aby si zajistil své místo v rockové historii. Spolu s hudebníky jako Leon Russell a bubeníci Hal Blaine a Earl Palmer, jen v roce 1963 odehrál neuvěřitelných 586 sezení.
To je on, kdo vytváří nezapomenutelné kytarové party na mezníkovém albu Beach Boys Pet Sounds, „Strangers in the Night“ Franka Sinatry, „The Righteous Brothers“ „You Lost That Lovin 'Feeling“ a Monkees „Jsem věřící, „Nemluvě o hitech Elvise Presleyho, Bobbyho Darina, Lou Rawlse, Rickyho Nelsona, Merle Haggarda a Bobbyho Veea. A také ho najdete mezi podporujícími seznamy umělců s Crew jako domácí kapelou na legendárním „T.A.M.I. Ukázat.'
Poté, co pracoval s Beach Boys na Pet Sounds, byl požádán, aby se připojil ke skupině jako cestující umělec v roce 1964, hrál na basu a zpíval harmonii pro Briana Wilsona poté, co legenda dočasně odešla z turné. Tyto časy byly jedny z nejlepších v Campbellově životě a šťastné vzpomínky přežily i pustošení Alzheimerovy choroby o pět desetiletí později.
Ve stejné době, Campbell také nahrával jako sólový umělec. Jeho singl „Turn Around Look At Me“, vydaný regionálním vydavatelstvím, upoutal pozornost Capitol Records, která ho podepsala v roce 1962. Brzy vydal svůj první skromný hit „Too Late to Worry, Too Blue to Cry“. Jeho první album, Big Bluegrass Special, nahrané pod názvem The Green River Boys s Glenem Campbellem, přineslo hit 20 nejlepších hitů „Kentucky Means Paradise“. V dalším důležitém vývoji začal vystupovat na hudebních varietách jako „Star Route“, „Shindig!“ a „Hollywood Jamboree.“
V roce 1967 ho Capitol spojil s producentem Al De Lorym po několika letech klesajícího prodeje a zpěvák se brzy vydal na řadu hitů, které by oznámily jeho přítomnost širšímu světu. „Gentle on My Mind“, vydané později v tomto roce, a „By the Time I Get to Phoenix“ byly okamžité úspěchy a album, The Time I Get to Phoenix se stalo prvním country albem, které získalo nejvyšší ocenění Album roku v 10. výroční ceremonie Grammy v roce 1968. „Wichita Lineman“ a „Galveston“, které stejně jako „Phoenix“ složil duchovní bratr Campbella Jimmy Webb, byly také koncem šedesátých let obrovskými multižánrovými hity.
Campbellův úspěch mu pomohl přejít do nové arény - hostitel televize. „Hodina dobrého času Glen Campbell“ probíhala v letech 1969-72. Epizody byly vysílány ve Velké Británii, Austrálii a Singapuru BBC spolu s pěti speciály pro síť, což Campbellovi poskytlo skutečně mezinárodní přítomnost a katapultovalo zpěváka k celosvětové slávě. S využitím svých průmyslových spojení Campbell vysadil některé z největších hudebních hvězd - od The Beatles po Johnnyho Cashe - a představil svět country hudbě s respektem, který vyzdvihl méně známé hudebníky, kteří si získali širší uznání.
Do filmového světa se také dostal jako ručně vybraná hvězda Johna Waynea ve filmu „True Grit“ a jeho píseň pro soundtrack byla nominována na Oscara. Campbell byl také nominován na nejslibnějšího nováčka na Zlatých glóbusech.
V polovině 70. let Campbell znovu zvítězil nad populární hudbou, když vydal svůj nejprodávanější singl „Rhinestone Cowboy“, což je podpisová píseň, která se stala jeho tématem mnoha způsoby. Singl z roku 1975, kterého se prodalo více než pět milionů kopií, zůstává standardem doby. A v roce 1977 vydal „Southern Nights“, remake klasiky Allena Toussainta. Píseň dosáhla čísla 1 ve třech kategoriích a byla nejhranější skladbou jukeboxu roku 1977.
Stejně jako u většiny popových hvězd zůstal Campbell populární postavou, neustále cestoval po celém světě, ale spadl z vrcholu hitparád. V následujících letech veřejně překonal závislost na alkoholu a kokainu - popsal ve své autobiografii „Rhinestone Cowboy“ z roku 1994 - a vychovával tři malé děti se svou čtvrtou manželkou Kim, která ho počátkem 80. let představila křesťanství a pomohla mu vystřízlivět .
Během příštích dvou desetiletí vydal v 80. a 90. letech ohromných 20 alb, příležitostně stoupal na vrchol žebříčků zemí se skladbami jako „Still Within the Sound of My Voice“ v roce 1987 a „She's Gone Gone Gone“ v 1990. Během tohoto období začal Campbell vydávat alba gospelové hudby a ke své pokladnici přidal tři prestižní ceny GMA Dove Awards.
Campbell se vrátil do centra pozornosti s Meet Glen Campbell z roku 2008 a v roce 2011 ve věku 75 let vydal extrémně osobní písňový cyklus Ghost on the Canvas.
Datum úmrtí Glen Campbella
Krátce po nahrání tohoto alba byla Campbellovi diagnostikována Alzheimerova choroba, vysilující mozková porucha, která Campbella pomalu připravila o vzpomínky a schopnosti.
Přesto zahájil „The Glen Campbell Goodbye Tour“, přičemž jeho děti se staly klíčovými členy jeho kapely. Filmový štáb vedený režisérem Jamesem Keachem sledoval Campbella část 151 vyprodaných představení, když se pohyboval po nemoci.
Zemřel v Nashvillu v Tennessee 8. srpna 2017 ve věku 81 let. Byl pohřben na rodinném hřbitově Campbella v Billstownu v Arkansasu.
Výsledný dokumentární film „Glen Campbell: Will Be Me“ byl kritiky oceněn a přinesl zpěvákovi poslední Grammy, nejlepší country píseň za jeho finální vydání „I'm Not Gonna Miss You“ a druhou Oscara jmenování.
Filmy Glen Campbella
- 1965 Baby the Rain Must Fall
- 1967 F.B.I.
- 1967 The Cool Ones
- 1969 True Grit
- 1970 Norwood
- 1974 Zvláštní návrat domů
- 1976 Vánoce v Disneylandu
- 1980 Jakýkoli způsob, jak můžete
- 1986 Do kopce po celou cestu
- 1991 Rock-a-Doodle
- 1997 hráčů
- 2008 Demoliční četa
- 2014 Já budu já
Glen Campbell Čistá hodnota
Měl čisté jmění 50 milionů dolarů.
Oficiální webové stránky
lindsay wagner a jill wagner související
Glen Campbell Last Song - (YouTube Video)